Películas B

Pasé las últimas semanas viendo cine serio y poniéndome al día con las series pero finalmente he sido premiado (o castigado según se vea) con una película del inigualable Jerry Warren, la cuarta suya que reseñamos en este blog, y que cuenta no solo con su dirección sino que también se encargó de escribir el guión y producirla, como solo los genios lo hacen. The Wild World of Batwoman tiene 2,1/10 en IMDb y ocupa el puesto 42 en la lista de las 100 peores películas de la historia.

Como toda película de Jerry Warren, es complicado entender la trama, por lo que iniciaré esta reseña con una pequeña curiosidad. Con ese nombre y su año de estreno tal vez ya hayan hecho la asociación con la serie de TV de Batman; se cuenta que por aquel entonces National Periodical Publications demandó a Warren y la película tuvo que ser redistribuida bajo el nombre de She Was a Hippy Vampire. Eso quizás explicaría la escena inicial, totalmente irrelevante al resto de la trama, en donde dos "Bat Girls" le dan la bienvenida a una nueva integrante del grupo bebiendo lo que en un primer momento parecía sangre pero una de ellas aclara que es una bebida normal y agrega "somos vampiresas, pero solo en un sentido sintético" (lo que sea que eso signifique).


Tras el brindis inicial vemos a dos hombres drogar en un bar a una de las Bat Girls para encerrarla en una celda ubicada en el laboratorio del profesor G. Octavius Neon (George Mitchell). Todos ellos trabajan bajo las órdenes de un villano enmascarado llamado Rat Fink (Richard Banks), quien ha planificado el secuestro de Dee Dee (Suzanne Lodge) como chantaje para que Batwoman robe por él un dispositivo atómico de espionaje.


Pero los esbirros de Rat Fink son uno más inepto que el otro y no pueden con la astucia de Batwoman, interpreada por la actriz favorita de Warren: Katherine Victor, quien no solo logra eludir las tretas que le esperaban sino que además consigue liberar a su protegida y huir del lugar con la información del macabro plan que tiene en mente Rat Fink.


Por tal motivo, Rat Fink decide actuar con celeridad y recurre a una de las grandes invenciones del profesor Neon: una pastilla de la felicidad que hace que todo aquel que la ingiera comience a bailar go-go sin parar y olvide todas sus obligaciones. ¿Pero cómo infiltrarse en la Ayjax Development Corporation sin ser detectados por Batwoman y sus chicas? Nada que unos lentes oscuros y vello facial postizo no solucionen.

Tal y como lo hicieran 17 años antes en Curse of the Stone Hand, coinciden de nuevo en el reparto John Carradine y Katherine Victor, esta vez interpretando al doctor Frankenstein y su tataranieta respectivamente. Si eso les suena algo extraño o de plano imposible debo agregar que Frankenstein murió hace ya algunos años y se comunica con el mundo de los vivos a través del esposo de Sheila Frankenstein (Katherine Victor), el doctor Von Helsing (George Mitchell). Por lo tanto, la mayor parte del tiempo solo vemos a Carradine inmortalizado dentro de un portarretratos.


Las otras veces que aparece Carradine es bajo la forma de un espectro que declama alguna incoherencia sobre the golden thread o the power que me parece nunca llega a ser explicado o si lo hicieron yo no me enteré.


Porque ese es un problema muy serio que tuve con esta película y es que no comprendí casi nada de lo que vi. A lo largo de sus 95 minutos de duración ocurren muchas cosas que no guardan una clara relación con la historia principal de Frankenstein y sus experimentos.


Lo que sí puedo contarles es que todo empieza con un grupo de cuatro amigos que se encontraban haciendo un paseo en globo aerostático hasta que este se precipitó al mar por culpa de un tornado. En la siguiente escena los vemos llegando en un bote inflable a la orilla de una isla y de inmediato se disponen a explorarla. Allí se encuentran con una tribu de lindas mujeres que se comunican en un perfecto inglés y que temen la presencia de unos hombres que habitan la isla y que obedecen las órdenes de los Frankenstein.

Después de tantos comentarios de burla que le dediqué a los directores Andy Milligan y Al Adamson por sus diversos aportes al mundo del cine, creo que ahora sí he descubierto al máximo exponente en lo que respecta a producciones nefastas: Jerry Warren.

Fueron dos las razones que hicieron que me decidiera a ver Curse of the Stone Hand. Primero, la participación del gran John Carradine, un icono del cine B; y en segundo lugar por el hecho de tener apenas 1,4/10 en IMDb con solamente 25 votos. Al terminar de verla lo único positivo que pude concluir es que al menos me serviría de material para el blog.

Desde hace rato estoy pensando en los puntos que debería mencionar en esta reseña y todavía no sé muy bien por donde empezar o si seré capaz de transmitir todo con la claridad necesaria. Antes que nada considero que es necesario explicar por qué siento que con Jerry Warren he llegado al non plus ultra de las aberraciones cinematográficas. Para ello comenzaré haciendo referencia a la sinopsis que aparece en IMDb: "Una mano incorpórea que se arrastra, comete asesinatos". Lo único cierto en esa oración es que en varias escenas aparece una mano; pero al ser de piedra no se arrastra y de paso no la vi cometer un asesinato alguno, porque el doble homicidio de matar la película y matarme a mí de aburrimiento planeo imputárselo a Jerry Warren.

Iré sin rodeos. Si están buscando la peor película de la historia, probablemente esta sea una de las aspirantes más fuertes a tal mención.


Lo que hace a esta película particularmente interesante y nefasta al mismo tiempo, es la historia que está detrás de su creación. De seguro muchos de ustedes, amantes del cine B y Z, conozcan la famosa trilogía de La Momia Azteca, rodada en México de la mano del director Rafael Portillo; y conformada por tres películas de baja calidad pero entretenidas para el espectador, contando incluso con varias escenas capaces de arrancarnos unas sonrisas.

Años más tarde, Jerry Warren decidió comprarle la primera película a Rafael Portillo. Pensarán ustedes que se limitaría a doblarla al inglés y distribuirla en el mercado estadounidense como apuntaría la lógica, pero Warren tenía planes más siniestros e hizo un Frankenstein cinematográfico con la indefensa cinta: intercaló metraje original con nuevo material filmado con actores estadounidenses de poca monta, siendo además bastante evidente que se tratan de filmaciones distintas, a pesar de que el blanco y negro suaviza las diferencias.

¿Cuál es la función del metraje adicional? Relatar la historia de la momia azteca, que ahora ha pasado a ser maya, al director de una revista o diario. Sí, esa es toda la película, 70 minutos que transcurren con personas hablando hasta el aburrimiento y que cada tanto dan paso a escenas de la película original, mal dobladas o con la voz del narrador por encima para explicar lo ocurrido.

Aun así, hay que verla para dar fe de que semejante bodrio existe.