Películas B

El día de hoy hablaremos de Killing Spree, una producción de muy bajo presupuesto con guión y dirección de Tim Ritter y que cuenta con la notable actuación de Asbestos Felt interpretando a un hombre común y corriente que sucumbe a la locura ante la presión de su día a día.

Desde el primer momento que vemos a Tom Russo (Asbestos Felt) llegar a su casa tras un día de trabajo, notamos que está cansado de su rutina, agobiado por la cháchara de su vecina y que no puede disimular su malestar cuando su esposa le recuerda que esa noche irá a cenar Ben Seltzer (Raymond Carbone), el mejor amigo de Tom y el padrino de su boda.


Durante la cena, Ben les cuenta sobre su nueva novia, una jovencita de 18 años que lo hace sentir más vivo que nunca y esto solo sirve para aumentar el desagrado de Tom hacia su amigo, ya que se trata de un hombre de unos 60 años. En un momento de la velada llaman a la puerta y Tom se levanta a atender, a su regreso se encuentra con Ben charlando animadamente con Leeza (Courtney Lercara) y en la mente de Tom esto se traduce como un intento de seducción por parte de su amigo hacia su inocente esposa. Tom lo corre de la casa y su esposa tiene que hacerlo entrar en razón explicándole que Ben solo le estaba hablando de su novia.


Al día siguiente Tom tiene sentimiento de culpa por la forma en como se comportó con su mejor amigo y su intención es buscarlo para disculparse, pero primero recibe la noticia en el trabajo de que debido a la crisis económica reducirán los salarios en un 40%. Eso arruina por completo su día y al llegar a casa discute con Leeza porque ella le dice que puede volver a su viejo empleo, algo a lo que Tom se opone rotundamente. Por ello, cuando horas más tarde llega Ben con el deseo de presentarle a su novia Angel (Rachel Rutz) y limar asperezas, Tom no se encuentra en el estado de ánimo más idóneo.


En este cambio de humor también ha influido que, tras la discusión con Leeza, Tom encontrara el diario de su esposa en el que descubre con detalles el encuentro sexual que tuvo con Ben. En este punto el espectador no sabe si es cierto o si se trata de una alucinación de Tom, completamente enajenado, pero lo que sí es real es la venganza que planea ejecutar en consecuencia.


Luego de deshacerse de los cuerpos Tom duerme profundamente y despierta mucho más relajado y de buen humor, sin embargo, Leeza le informa que ese día irá el electricista a revisar la conexión de un ventilador de techo que no está funcionando. Nuestro protagonista se marcha al bar más cercano para aclarar sus ideas con la ayuda del alcohol y llega a la conclusión de que no es culpa de Leeza sino de esos hombres que no respetan a las mujeres casadas. Este es el segundo matrimonio de Tom, el primero se terminó porque su esposa le fue infiel, lo que contribuye a esa paranoia suya respecto a Leeza y su necesidad de "protegerla".

Lo prometieron y cumplieron. Tom Six junto a su hermana Ilona presentaron en el 2011 la continuación a The Human Centipede (First Sequence), trayendo en esta oportunidad una película mucho más violenta y transgresora.

Esta secuela tiene como peculiaridad el hecho de estar filmada en blanco y negro y que está presentada de un modo que la hacen ver como si se tratara de una historia real. Martin (Laurence R. Harvey), el protagonista, es un obsesivo fanático de la película The Human Centipede y un buen día decide secuestrar gente para crear su propio ciempiés humano, no de tres sino de doce partes.


A mi modo de ver, en donde pudiera fallar la película es en requerir en demasía que el espectador recurra al recurso de la suspensión de la incredulidad; si bien es cierto que la ambigüedad del final podría justificar plenamente todas esas situaciones. Pero como yo prácticamente no tengo estándares, puse de mi parte y disfruté bastante la película, incluso puedo decirles que logró hacerme sentir incómodo durante el armado del ciempiés.

Volviendo a mis andanzas con mi viejo vicio de ver películas únicamente por su título, no pude dejar pasar a Dead Hooker in a Trunk, sentí que tenía un nombre tan simpático como el de la película de Rutger Hauer, Hobo with a Shotgun. Dead Hooker in a Trunk es la primera película de las hermanas Jen y Sylvia Soska, quienes no solamente debutaron como directoras, sino que además fungieron como productoras, guionistas e interpretaron a dos de los personajes principales: Geek y The Cunt respectivamente.

La premisa de la historia sé que a muchos de ustedes no le resultará extraña. ¿Quién no ha tenido una noche de diversión desenfrenada para al día siguiente encontrar en la maleta del auto a una puta muerta y drogas varias? En una situación así llamar a la policía no es una opción, los protagonistas de nuestra historia ni siquiera recuerdan exactamente lo que hicieron la noche anterior como para afirmar que no están involucrados en ese crimen, así que solo se les ocurre hacer lo que ya deben estar imaginando: intentar deshacerse del cuerpo.


La película es bastante entretenida, yo creía que sería la típica producción de bajo presupuesto que habitualmente reseñamos en este blog, pero se nota que supieron sacarle provecho a los recursos de los que dispusieron y los cuatro actores principales no lo hacen nada mal.


También cuenta con momentos de gore, que si bien muestran tripas de forma muy breve, sí son lo suficientemente sangrientos. Precisamente son esos los momentos más exagerados y absurdos en toda la película.


Por ejemplo, mientras Geek intenta comunicarse con la policía para ponerle fin a la situación, recibe por la espalda un batazo en la cabeza y como consecuencia pierde un ojo. Pero eso no es mayor problema, basta con mantener la calma y tener la cavidad tapada con una mano hasta el momento en el que consiguen teipe negro y le cubren la herida.

Nunca lo he mencionado en este blog, pero una de mis películas favoritas es Rescate en el barrio chino, probablemente la haya visto ya un centenar de veces y todavía no me canso de verla. Sin embargo, siempre que llega el final entro en un fuerte estado de tristeza y ansiedad al pensar que John Carpenter nunca se animó a rodar una continuación de la película. Afortunadamente Germán Magariños sabe complacer a sus fans y 6 años más tarde ha vuelto a darle vida a este vengador enmascarado que hace frente al totalitarismo que busca imponerse en Argentina.

Antes de entrar de lleno en materia, vale destacar que el poster y los dibujos de la película fueron realizados por Mauro Salmaso de Venezuela, lo que convierte a Sadomaster Locura General en toda una producción internacional. Los colores del poster corrieron por cuenta de Pablo Parés.

La película inicia con imágenes de archivo que demuestran el deterioro en el que se encontraba la sociedad argentina tras años de caos y libertinaje, lo que finalmente contribuyó en gran medida al ascenso de Mauricio Beccar Varela. Sí señores, Beccar Varela es ahora presidente, el presidente que salvó al país.


En los primeros compases de la cinta también aparece Sadomaster, quien es atacado por el GayKiller 1500 durante un enfrentamiento con elementos leales al gobierno.


El GayKiller 1500 merece una mención especial en esta reseña puesto que se trata de una maravilla ingenieril construida con tecnología argentina. Un policía electrónico cuya misión es acabar sistemáticamente con todos los judíos, negros, homosexuales y comunistas, en fin, todos esos personajes que impiden la creación de la patria grande con la que soñaron los próceres de aquel país.


Y ya que hemos tocado el tema de la tecnología argentina, gracias a ella Noriega está de nuevo ejerciendo como mano derecha de Beccar Varela. Tras el trágico desenlace que tuvo en la primera parte, los médicos argentinos le implantaron partes cibernéticas en una cirugía reparadora que después requirió de 9 meses de rehabilitación para volver a ser el mismo de antes.

Esta breve película de Sebastian Radtke que cuenta con apenas tres actores (incluido un breve papel del propio director) tiene el honor de ser la primera producción alemana que reseñaremos en este blog.

El argumento es bastante sencillo: un ex-estudiante de medicina, expulsado de la facultad debido a sus poco ortodoxos experimentos, ha desarrollado un suero capaz de lograr que la persona a la que le sea administrado tenga distintas visiones de lo que va a ser su muerte. Para probar la efectividad del invento ha raptado a una joven a la que le aplicará repetidas dosis de su fórmula, para que al final ella elija entre todas las pesadillas cuál será la forma en la que morirá. Además, haciendo uso de tecnología alemana de avanzada, es capaz de ver los sueños de su víctima a través de una computadora.


Lamento decirles que la historia es bastante plana y lo mencionado en el argumento es lo único que ocurre a lo largo de la hora que dura Psychotica; por lo que para muchos puede resultar tediosa o simplemente de nulo valor cinematográfico al poder ser encasillada fácilmente dentro del poco valorado género del torture porn. Pero si por el contrario realmente disfrutan con el gore y la tortura, esta película seguramente no los defraudará a pesar de ser una producción de bajo presupuesto.


Ya que he mencionado el gore, si bien Radtke fue bastante generoso en cuanto a heridas y sangre, parece que no quiso dejarse mucho dinero en la carnicería y el factor vísceras es bastante escaso. Tanto así que de memoria solamente recuerdo un riñoncito.

En esta ocasión les hablaré de una pequeña gema que despertará el interés de todos aquellos amantes del cine de terror de bajo presupuesto y que además tenga el valor añadido de haber sido filmada en video. Se trata de Hallucinations, la primera película de los hermanos Polonia, filmada poco antes de que rodaran su obra de culto, Splatter Farm.

La producción cuenta únicamente con tres actores, los propios hermanos Polonia, John y Mark, compartiendo escena junto a un tercer amigo, Todd Smith, quien luego repetiría en la ya mencionada Splatter Farm interpretando al personaje de Jeremy. En la historia los tres son hermanos (el amigo hace de hermano adoptivo) y se encuentran solos en la casa porque la mamá tuvo que cubrir un segundo turno en el trabajo. Sin embargo, al poco tiempo y sin razón aparente, uno de ellos empieza a sufrir violentas alucinaciones que poco a poco pasan a afectar también a los otros hermanos.


Eso es todo lo que ocurre a lo largo de los 59 minutos que dura esta película que se mantuvo en el olvido una buena cantidad de años hasta que fuera publicada hace 3 años en los extras del DVD de Splatter Beach; aunque sin haber pasado por la restauración pertinente, por lo que no esperen una buena calidad de imagen.


No obstante, como me gustó mucho Hallucinations, a continuación les pondré imágenes a diestra y siniestra para que se animen y se decidan a verla.

Sadomaster es una película argentina de Gorevision que lo tiene absolutamente todo para el apasionado por el cine Z, quien la haya visto sabe que no exagero.

La historia está ambientada en una Argentina sumergida en una terrible ola de violencia después de varias décadas de gobiernos manejados por el imperio. Allí un político de derecha con bigote falso intenta hacerse con el poder en las venideras elecciones y para ello cuenta con un variopinto grupo de esbirros: Ninjas nazis, la jerarca, una descendiente directa de Josef Mengele; y un grupo de exterminio que mata comunistas, homosexuales y judíos



¿Quién será capaz de hacerles frente? Únicamente Sadomaster.

En el plano de la producción y la edición Sadomaster también es una joya, el bigote falso Beccar Varela no es nada en comparación con el mal doblaje de alguno de los personajes (por ejemplo la presentadora del noticiero y uno de los ninjas), las explosiones dignas de videojuegos y los penes de goma.




De lo mejor que he visto últimamente.